Bir sanatçı genellikle bir küp, küre veya düzlem gibi bir tür cisim üreterek başlar. Cisim, modellemeye başlamak için sadece bir başlangıç şeklidir. Sanatçı bu temel formu geliştirecek ve çeşitli modelleme araçlarını kullanarak onu forme edecektir.
3D modelleme için, basitten başlayıp karmaşıklığa doğru çalışmak her zaman iyi bir fikirdir. 3D modelleme, genellikle istenen nesnenin doğru konturlarını elde etmek için tek tek köşelerin özenli bir şekilde yerleştirilmesini içeren hassas bir iş akışıdır. Ağın dış kısmı, daha fazla ayrıntı oluşturmak için daha küçük şekillere bölünebilen çokgenlerden oluşur. Bu alt bölümler, özellikle 3D model canlandırılacaksa gereklidir. Bir karakterin dizi veya dirseği gibi bükülmesi gereken herhangi bir eklem, düzgün hareket sağlamak için bu ek çokgenlere ihtiyaç duyacaktır. Modelleme sürecini hızlandırmak için çeşitli araçlar mevcuttur. Çoğu program, sanatçının nesnenin yalnızca yarısı veya hatta dörtte biri üzerinde çalışarak simetrik bir model oluşturmasını sağlayan bir yansıtma tekniği içerir. Bu, bir sanatçının karakterin yalnızca bir tarafını modellemesi gerektiğinden ve yazılımın çalışmalarını istenen eksen boyunca yansıtacağından, mükemmel simetrik bir nesne yaratarak özellikle karakter tasarımında kullanılmalıdır.
Diğer araçlar, bir modelin yüzeyinin hızlı deformasyonuna izin verir. Örneğin, daha organik bir yüzey elde etmek için ağın yerini değiştirmek için bir gürültü dokusu kullanılabilir. Veya daha yüksek bir çokgen sayısını simüle etmek için bir alt bölme yüzey aracı kullanılabilir. Bu şekilde sanatçı, orijinal eserini koruyan bir süreçte “tahribatsız” çalışabilir. Bu, deneme gerektiren daha karmaşık modeller için önemlidir. Model tamamlandıktan sonra yüzey boyanabilir ve dokulu hale getirilebilir.
Comments